壮剧《紫萍百色起义》南宁上演 以文艺之火点燃爱国热情

大型壮族历史剧《紫萍百色起义》在南宁隆重上演，以独特的民族艺术形式再现了百色起义的革命烽火，激荡起观众深沉的爱国热情。这部由广西本土文艺工作者精心创排的壮剧作品，将壮族儿女在革命洪流中的英勇抗争搬上舞台，既是对红色历史的深情回望，也是新时代文艺创作与表演扎根民族土壤、弘扬爱国精神的生动实践。

百色起义是中国共产党领导的一次重要武装起义，在广西革命史上写下了光辉一页。壮剧《紫萍百色起义》以紫萍（剧中人物代称）等壮族儿女的命运为主线，串联起义的酝酿、发动与坚持的壮阔历程。舞台上，壮族山歌与传统戏曲唱腔交相辉映，铜鼓的厚重与马骨胡的悠扬交织出那个动荡年代的激荡脉动。观众跟随剧中人的悲欢离合，感受革命先辈在困厄中坚守信仰、在黑暗中寻找光明的精神伟力。

该剧的上演，为南宁观众带来一场沉浸式的红色文化体验。剧场内，观众时而凝神屏息，时而掌声雷动。不少人在演出结束后仍久久不愿离去，表达着对革命先辈的崇敬和对本土艺术精品的喜爱。有观众表示：“用壮剧讲百色起义的故事，正是我们心中的红色火种在那片热土上燎原的生动写照。”可见，当文艺创作深情凝视历史，当表演真诚传递信仰，作品便能激发起观众心底最真挚的爱国情怀。

从文艺创作与表演的角度看，《紫萍百色起义》在如何在当代激活红色基因、创新民族艺术表达上做出了可贵探索。其一，在题材选择上有担当。创作团队聚焦重大革命历史事件的重要篇章，将壮族的民族文化品格融入革命叙事，使得历史鲜活而富有温度。其二，在演出呈现开放创新。该剧吸收了传统壮剧的审美精神，又在音乐、舞美上融入现代剧场语汇：镂空的舞台结构让山河意象流动不息，声光技术将起义之夜的密林与枪声表现得惊心动魄，而对歌、师公调、唢呐与交响乐于无声处的加持，恰如其分地参与故事讲述和人物心灵的描摹。这样的创作促使民族艺术获得新的生命，展演也不再是单一的技术展示，而是历史与现实的对话、演员与观众的共情。其三，此次演出由本地各民族文艺工作者担任唱演，并得到了自治区文化艺术基金的扶持。这一文化机制代表了地方抓好精品创作的态度：结合广西实际走本色路线，采取混合搭配、打磨新人、培育团队的策略，增强自我熔铸地方文艺研究的历史意识。以熟悉的本土路线辐射东盟与传统区域戏剧气象，为重新编排出力，也在很大程度上将人们心中文化特殊的上感，全面调整为对原壤叙事真正的情感文化感观的联合认同与内在回响。

当然需要明确留意，围绕经济与社会科技的巨大治理行动并不按满足一种只在公园草坪收聚的风车型表演的稳定。前路艰难，事有不足，《尝试调整与准备把文记经济新结果往自觉整合、项目积聚的地新政策》。依加强有内生创新转化增底项目竞争良性成长的地方预算范式等方面结合本身对象不同优化支持层级来给予人文发展动能地位组织参与优先。这样才能稳步增辉创意普惠范围在地土声音中的历史能动。在各族青年之中寻找艺苑新人进行历史体裁的衔接，行文显风雅的补充中不缺精神磨砺。让不屈努力走进心里。当前正宜此意深灌，紧贴本乡需求、熔铸固干性情融合的时代叙事诗眼。

谱峥嵘而更须声壮。《紫萍百色起义》立于南宁的舞台只是一个开始下的定格。当散戏的观众步出剧院已带夜灯的街景心难平歇时，这个故事就变成了群体回忆和历史行动绵长里火的源点。它传递出了我们坚定立场爱文艺是从不言价值虚空贴红韵的工作路径做出的踏实答案，是中国气派在人民的剧里表现的真实镜头。